Diese mehrteilige BBC Dokumentation
zeigt spannende und überraschende Einblicken in die Entstehung und die Geschichte von berühmten Kunstwerken der Welt.


Jeder kennt Meisterwerke der Kunst wie den Schrei von Munch, den Kuss von Rodin oder den David von Michelangelo. Auf Postern, Tassen und T-Shirts werden sie millionenfach reproduziert, und dennoch bewahren sich die Originale eine einzigartige Aura, die Scharen von Besuchern in die Museen der Welt lockt. Was macht diese Aura aus? Wie sind die Kunstwerke entstanden und welche Lebensgeschichte haben sie hinter sich? Und vor allem: Warum konnten sie zu Ikonen und Symbolen der menschlichen Zivilisation werden? Die zehnteilige BBC-Dokumentarserie "Das geheime Leben der Meisterwerke" zeichnet intime Portraits der wichtigsten und berühmtesten Kunstwerke der Welt.


Der Schrei von Munch

"Der Schrei" von Edvard Munch (1863) hat sich als Ikone der Angst und des Entsetzens tief in die Psyche unserer Zivilisation eingegraben. Selbst Menschen, die das Gemälde noch nie gesehen haben, kennen eine Reproduktion, einen Druck oder eine Illustration des berühmten Kunstwerks. Wie kam es zu einer solchen globalen Popularität des Gemäldes?

Der David des Michelangelo

Der "David" von Michelangelo ist eine Ikone von männlicher Schönheit, die je nach Perspektive ein Symbol von Freiheit, Heldentum, Homosexualität oder auch einer Diktatur sein kann. So sprach Mussolini mit Vorliebe von einem Balkon direkt über der Skulptur. Michelangelo war im Zeitalter der Renaissance mehr daran interessiert, ein analytisches, die menschliche Gestalt bis ins Detail wiedergebendes Kunstwerk zu schaffen. Sein David scheint zu leben und zu atmen.

Der Kuss von Rodin

"Der Kuss" von Auguste Rodin ist eine der bekanntesten Skulpturen der Welt und sicherlich eine der Sinnlichsten. Er wurde millionenfach reproduziert und auch kopiert. Eine der berühmtesten Kopien befindet sich in der Tate Modern in London. Der Bildhauer ließ sich von der leidenschaftlichen Affäre zwischen Paulo und Francesca in Dantes Göttlicher Komödie inspirieren.

Die Nachtwache von Rembrandt

Rembrandts "Nachtwache" stellt Soldaten der Bürgerwehr in Amsterdam dar und gehört zu den berühmtesten Gruppenportraits der Welt. Das Gemälde hat eine faszinierende und wechselvolle Lebensgeschichte, von seiner Entstehung im Jahre 1642 bis zu seiner herausragenden Stellung im Rijksmuseum in Amsterdam, einem der wichtigsten Museen der Welt. Dort hat das Bild den Status eines holländischen Nationalheiligtums.

Die Sonnenblumen von van Gogh

"Die Sonnenblumen" von Vincent Van Gogh gehören zu den berühmtesten und teuersten Gemälden der Welt. 1987 wurde eine Kopie der Sonnenblumen für 24,5 Millionen Pfund versteigert. Das Original hängt in der National Gallery in London. Auf die Besucher üben sie einen magischen Einfluss aus.

Die Freiheit führt das Volk an von Delacroix

"Die Freiheit führt das Volk an" von Eugène Delacroix zählt zu den berühmtesten revolutionären Gemälden der Welt und ist heute im Louvre zu besichtigen. Es zeigt die Julirevolution des Jahres 1830, eine kurze, aber heftige Auseinandersetzung zwischen Bürgern und Obrigkeit. Das Volk hatte keinen Anführer im eigentlichen Sinn, sein Aufstand kam spontan und aus der Masse heraus. Delacroix jedoch gibt ihnen eine Anführerin: eine barbußige Frau, das von den Römern übernommene Symbol der Freiheit.

Die Malkunst von Vermeer

Mit "Die Malkunst" schuf Jan Vermeer ein ganz besonderes Gemälde. Vermutlich hat er es als Ausstellungsstück gemalt, um potentiellen Kunden seine Fähigkeiten zu zeigen. Heute ist bekannt, dass Vermeer beim Malen seiner Bilder die Camera Obscura als technisches Hilfsmittel benutzte. Zu bestaunen ist "Die Malkunst" im Kunsthistorischen Museum in Wien.

Die Schlacht von San Romano von Uccello

"Die Schlacht von San Romano" von Paulo Uccello ist eines der berühmtesten Kriegsbilder. Es zeigt eine Schlacht, die 1432 zwischen den Städten Florenz und Siena ausgetragen wurde. Der Maler Paulo Uccello schuf damit eines der ersten Renaissance-Gemälde, das die neu entdeckte lineare Perspektive in einem Bild anwendete.

Das letzte Abendmahl von Da Vinci

"Das letzte Abendmahl" von Leonardo Da Vinci ist eines der berühmtesten Gemälde der Welt. Es gilt als Meilenstein der Renaissance, denn es nahm wegen seiner korrekt wiedergegebenen perspektivischen Tiefe bahnbrechenden Einfluss auf die Malerei des Abendlandes. Bei der Ausführung versuchte Leonardo, die Öltechnik für die Wandmalerei für die zu nutzen. Wegen der Feuchtigkeit der Mauer und des Gebrauchs experimenteller organischer Farben, erlitt das Gemälde noch zu Lebzeiten Leonardos schwere Schäden durch feine Risse.

Der Kuss von Klimt

"Der Kuss" von Gustav Klimt ist eines der bedeutendsten Werke des Jugendstils. Es entstand in den Jahren 1907 und 1908 und befindet sich nun in Besitz der Österreichischen Galerie Belvedere. "Der Kuss" gehört in eine Phase von Klimts Schaffen, welche die "goldene" genannt wird, weil der Künstler in dieser Zeit eine besonders ausgeprägt von Goldfarben und echtem Blattgold Gebrauch machte.